Y Todo por Nada

Sinopse

sobre la autora
Magda Labarga nació en Las Palmas de Gran Canaria en 1967 y desde 1992 se gana la vida contando historias.
Ha publicado dos libros de cuentos: Paloluz, con Marissa Amado, y Berta; y dos obras de teatro: Cáscaras vacías, junto a Laila Ripoll, premio Plena Inclusión Madrid 2017, y Lejos, Primer Premio SGAE de Teatro Infantil y Juvenil 2009.
la contraportada
Llevo muchos años contando y pensando en qué consiste esto de contar. A pensar en lo que hago me obliga tanto el placer como las peculiaridades del arte al que me dedico: un oficio con poco prestigio, difícil de situar, que se realiza en los márgenes del teatro y de la literatura, de lo que se da en llamar "alta cultura". Un oficio que amo apasionadamente. Y todo por nada habla de este amor.
así empieza el libro
PRESENTACIÓN
Quiero pensar sobre el oficio de contar. Escribir es algo así como trazar caminitos de palabras. Hablar es otra cosa. Por mi oficio soy una mujer que habla.
Escribir sobre este oficio de hablar me ayuda a pensarlo, me permite dar vueltas a una idea, una imagen. Pongo una idea frente a mí y camino a su alrededor tratando de ver cómo es en sus diferentes ángulos, en sus diferentes aspectos. Me gusta pasear así, con palabras.
En las páginas que siguen, pienso sobre contar historias y sobre teatro. Contar cuentos es una práctica artística que (y aquí tomo prestadas definiciones del estupendo diccionario de Pavis) realiza un performer que ejecuta una acción -habla- transmitiendo un mensaje poético a sus interlocutores, dirigiéndose directamente a ellos, evocando acontecimientos con palabras y gestos, interpretando a uno o varios personajes sin perder nunca el hilo de su relato. Dice Nicolás Buenaventura, amigo y cuentero, que su padre, el director y dramaturgo Enrique Buenaventura, después de ver un espectáculo suyo le dijo que contar cuentos es una forma teatral "cuyo secreto reside en resistir la tentación de representar." De manera que voy del contar al teatro y del teatro al contar, o dicho de otra manera, de un teatro que representa a un teatro que resiste esa tentación.
El dramaturgo alemán Roland Schimmelpfening me ayuda a entender el tipo de teatro que constituye mi oficio de contar oralmente cuando habla de un teatro narrativo, sin cuarta pared, sin "psicología" y sin escenografía. En ese teatro, las historias son imágenes en la cabeza del oyente. El escenario vacío representa el mundo y quien habla crea imágenes con las palabras, con su voz y su cuerpo, para poblar ese mundo. Una modalidad antiquísima de teatro que lleva al espectador de la mano y le hace imaginar, un teatro narrativo o épico, en el que el diálogo se establece entre quien cuenta la historia y el público. Alguien habla y un grupo escucha, la pieza se construye en ese diálogo que se establece, en ese nosotros que se crea cuando quien habla y quienes escuchan se encuentran. Contar cuentos es un arte que tiene que ver con los encuentros.